Estival de Jazz de Igualada. 25/29 Junio

La segunda edición del Estival de Jazz de Igualada tendrá lugar entre el 25 y 29 de Junio en esta localidad catalana.  Entre la programación, destaca » Reencuentro con el Güito » nuevo espectáculo de Sílvia Pérez Cruz y Javier Galiana con la ayuda de Javier Colina i Marc Miralta.
NEO, la formación liderada por el sueco Johanes Nästesjö, pondrá el acento internacional del festival.
También se puede destacar la Carta Blanca que se concederá a Dani Comas para presentar un proyecto personal que editará el propio Festival. La edición se cerrará el domingo 29 con un Pícnic Jazz durante todo el día en el parque de Vallbona.

Más Información en:
http://www.estivaldejazz.cat/

La Montaña Rusa #311. Gil Evans. Kristian Persson Elements. Marc Perrenoud Trio. Jasmin Sultanic Trio

Gil Evans. Gil Evans & Ten, 1957
Kristian Persson Elements. Selftitled, 2014
Marc Perrenoud Trio. Vestry Lamento, 2013
Jasmin Sultanic Trio. Decembar Session, 2014

Nuestro clásico de la semana fue el primer disco como líder grabado por el gran Gil Evans, allá por el año 57, junto a diez enormes músicos de la época. Gil Evans & Ten se llama la grabación de la que escuchamos dos cortes, Remember y If You Could see me Now.

Desde Suecia nos llega este joven trombonista, Kristian Persson quien con apenas 26 años ya tiene una larga trayectoria en el mundo de la música. Uno de sus proyectos son los Elements, los Kristian Persson Elements de los que escuchamos dos cortes. Excelente y original la utilización del trombón por parte de este joven músico sueco.

Ya os recomendamos hace un par de semanas, el nuevo trabajo del pianista suizo Marc Perrenoud y su trío, Vestry Lamento. Pues bien, hoy es su turno en La Montaña Rusa. Escuchamos dos cortes de esta grabación del año 2013, de este excelente trío de jazz contemporáneo que se mira de frente con los mejores tríos de jazz contemporáneo europeos.

Y cerramos con otro de nuestros descubrimientos en Soundcloud. Esta vez se trata del batería austriaco Jasmin Sultanic. Con dos grabaciones ya en el mercado, escuchamos dos cortes de su último trabajo, Decembar Session de este año 2014.

La Montaña Rusa #310. Art Blakey & JazzMessengers. Marques/Stinson/O’Farrell. K Garrett. V.U.P. Eyvind Kang

Esta semana, más jazz en LMR.

Abrimos y cerramos programa con nuestro clásico de la semana, éste Midnight Session de 1957 del gran Art Blakey y sus JazzMessengers que para la ocasión eran Jackie McLean, Bill Hardman, Sam Dockery y Spanky Debrest.

Nuestro primer invitado de esta semana de nuestro jazz más cercano, es el trío formado por Marqués/Stinson/O’Farrill, liderados por el pianista Albert Marqués, en uno de sus proyectos en Nueva York, al lado de Walter Stinson, una de las grandes promesas del contrabajo de la escena neoyorkina y junto al batería Zack O’Farrill. P’alante se llama este excelente trabajo de este trío de jóvenes y prometedores músicos de jazz.

Lo nuevo del saxofonita Kenny Garrett, Pushing the World Away, es nuestra siguente parada, uno de los grandes nombres del jazz contemporáneo con su última y premiadísima grabación del año 2013.

Nuestros segundos invitados dentro de nuestro jazz, son el trío Very Uncommon People, formado por Kiko Barriuso, piano acústico, piano eléctrico, sintetizadores, percusión menor, voces; Jesús Novillo, bajo eléctrico y Ángel Novillo, batería, cajón flamenco, percusión menor. Formación de nuevo cuño en la que suenan ecos de jazz rock, fusión, latin, mainstream e incluso algo de world music. Muy interesante. Ya podéis escuchar y haceros con el disco en las principales tiendas de música digitales, iTunes, Goole Play Music, Spotify, etc… (Fe de erratas: en el podcast comentamos que el primer tema que se escucha de VUP, It’s hard to fall in love, es un standard pero no, craso error, es una composición propia de los VUP. Sorry!! Es una grandísima canción. Bueno, pues eso, que quede claro! 🙂

Y nuestro último invitado es el último volumen de los Book of Angels hasta la fecha. Es ya el número 21 y se llama Aslastor, Book of Angels, vol. 21, escrito por el gran John Zorn para el enorme violinista Eyving Kang. Para nosotros, uno de los Book of Angels más flojos, que no quiere decir que sea malo, si no que el nivel de los otros volúmenes es tan bestial que éste, se le queda un poco corto. Al menos para nosotros.

A disfrutarla!

La Montaña Rusa #309. Sonny Rollins. María Rita. Nevermind 3. Michael Brecker & Pat Metheny. Snarky Puppy. Damir Out Loud

Otra Montaña Rusa del Jazz!

Nuestro clásico de la semana es una grabación histórica y emblemática ya que este A Night at the Village Vanguard de Sonny Rollins en el 57, es la primera grabación que se hizo en el mítico local neoyorkino. Sonny Rollins, junto a Donald Bailey y Pete LaRoca en un set y junto a Wilbur Ware y el gran Elvin Jones en el otro. Nada más y nada menos.

El quinto, cuarto de estudio de la maravillosa voz de Maria Rita, una de las grandes artistas del MPB actual, ocupa el puesto de nuestros segundos invitados esta semana en LMR. Nos encanta la voz y el trabajo de María Rita, hija de la gran Elis Regina y que se ha labrado con su talento una carrera excelente. Hoy en día, es una de las grandes voces del MPB brasileño, como os decimos. Escuchamos dos cortes de su Elo del año 2011. Una delicia.

Nuestro aporte al jazz de por aquí lo hacemos acercándonos al trabajo de este trío de jazz vasco que se llaman Nevermind Trio, de los que escuchamos su último trabajo, de este 2014, un más que interesante Tree Sustrai Barik.

La sección fusionera de esta semana viene de la mano de dos grandes, Michael Brecker y Pat Metheny, juntos en el año 2000 con Special Quartet, completado con Larry Goldings y Bill Stewart, en directo en Paris.

Os presentamos también esta superfomación de funky, groove, acid, soul jazz que vienen desde Brooklin, New York, una máquina de ritmo vertiginosa, maravillosa y perfectamente engrasada que se llama Snarky Puppy. Impresionante su directo. Yo aún no he cerrado la boca desde que fui a verlos en Edimburgo hace semanas. Brutales. Escuchamos un corte de su álbum, groundUP del año 2012.

Y cerramos con otro colectivo musical, esta vez desde Berlin, Damir Out Loud, formación de músicos de distintas nacionalidades y que paren una música excelente llena de colores y de matices que nos ha encantado. Escuchamos un corte de su Graduation Day, del año 2013.

Foto de Sonny Rollins, de John Abbott

Libertad Jazzera #79. Yosuke Yamashita’s Free Jazz Trios

Pues ya estamos aquí otra semana más con nuestra Libertad Jazzera, esta vez dedicada a los Free Jazz Trios del pianista japonés Yosuke Yamashita, uno de los grandes clásicos del Avantgarde del país del sol naciente. Escuchamos una selección de alguno de sus mejores trabajos.

Nuestra introducción literaria de esta entrega de LJ, es un fragmento de Lluvia Negra del gran Masuji Ibuse, en este caso Pluja Negre, leída por Bernie y que narra los horrores que sufrió el pueblo japonés después del lanzamiento de las bombas atómicas al final de la Segunda Guerra Mundial.

Yosuke Yamashita Trio, 1972. En «Ecstacy of the angels» de Koji Wakamatsu

[youtube http://www.youtube.com/watch?v=CD3Q060KI28]

Recomendación LMR. Marc Perrenoud Trio. Vestry Lamento, 2013

Marc Perrenoud Trio
Vestry Lamento
2013

Marc Perrenoud, piano
Cyril Regamey, batería
Marco Müller, contrabajo

Estos pintas de la foto que encabeza nuestro post de hoy son el Marc Perrenoud Trio, o sea, Cyril Regamey a la batería, Marco Müller al contrabajo y el líder Marc Perrenoud con su piano. Jovencísimos músicos despuntando ahora en toda Europa desde su Suiza natal.

Un trío como muchos de los de jazz contemporáneo que escuchamos pero con algo más. Sí que es verdad que desde el éxito comercial y de público tan tremendo que tuvo el EST (Esbjörn Svensson Trio) como punta de lanza de la nueva ola de tríos de jazz contemporáneos, no han parado de salir este tipo de formaciones entre los jóvenes y no tan jóvenes músicos de jazz, sobre todo europeos. Músicos que adoran el trabajo de Keith Jarrett, Brad Mehldau o Bill Evans y que tomaron al trío del malogrado Esbjörn Svennson como primera referencia.

Nosotros escuchamos mucha música, a veces, demasiada 🙂 y el nivel de cansancio mental y auditivo, en esos raticos sólo despierta de su legarto con la escucha de tríos como éste. En cinco palabras, nos ha encantado su trabajo. Son carne de LMR, en donde los oiremos en breve. Os dejamos de éste su último trabajo, Vestry Lamento, el tema Magnetotail, una pasada en la que el trío da el do de pecho. Espero que os guste!

La Montaña Rusa #308. Red Garland. Nils Petter Molvaer. Diego Urcola. Gabacho Maroconnection. Joe Lovano. Pedro Cortejosa

Después de 2 semanitas de descanso, aquí estamos, una entrega más de LMR…

Abriendo con nuestro clásico de la semana, la elegancia y sofisticación del pianista Red Garland, en el año 1959, junto a su trío, Paul Chambers y Art Taylor, en éste All Kinds of Weather. Brutal.

Seguimos con el nuevo trabajo del trompetista de Nu Jazz, Nils Petter Molvaer, uno de nuestros favoritos. Se llama Switch y es de este año 2014.

El trompetista Diego Urcola nos trae desde New York su último trabajo, Mates, junto entre otros, al gran Avisahi Cohen.

Escuchamos el nuevo proyecto de lo que en su día se llamá Gabacho Connection y hoy son Gabacho Maroconnection, en el que los antiguos miembros de la formación, junto a otros tres músicos del Norte de Africa, rescatan lo mejor de la tradición musical bereber mezclándolo con elementos del jazz contemporáneo. Una maravilla.

El nuevo trabajo del veterano Joe Lovano es nuestra siguiente escucha en La Montaña Rusa. Se llama Cross Culture y sigue la línea excelente habitual de los trabajos del maestro Lovano.

Y cerramos con el último proyecto hasta la fecha de uno de los preferidos de LMR, el saxofonista gaditano Pedro Cortejosa, quien junto a su compañero de otras aventuras, David León, han dado forma a este excelente Ocho que ya están presentando por varias salas españolas.

Que aproveche!!

Libertad Jazzera #78. Otomo Yoshihide solo

Esta LJ vuelve a aires más turbulentos y frenéticos, después de nuestros especiales Power Trio y Power Duo, con este especial al gran Otomo Yoshihide en su faceta en solitario. Uno de los grandes del free y del avantgarde, no sólo japonés, si no internacional, en una de sus múltiples facetas. No apto para cardíacos. A disfrutarlo!!